Avslutning av musikspecialiseringen

Ja, hur ska man då sammanfatta den här terminen. Det blir inte helt lätt för det är svårt att finna de riktigt starka orden, men jag gör ett försök. Det har varit en fantastisk upplevelse, bra sammanhållning, mycket lärorik, rolig, härlig, praktisk, lekfull, tid för reflektion (blogg), ja alldeles, alldeles underbar.

Jag önskar att alla som går lärarutbildningen borde få en termin i musikens tecken. Det går att fånga så många barn (enligt mig alla barn) med musikens alla byggstenar. Har vi roligt på förskolan, både stora och små, lär vi oss också lättare. Då blir det lekfulla lärorikt. TACK alla för den här terminen. Jag kommer njuta av den länge och framförallt använda mig av alla idéer jag fått när jag kommer ut i arbetslivet.

Vfu-platsens reflektion efter föreställning

Några dagar efter att "mina barn" från min VFU-plats sett föreställningen om Draken Drako träffade jag dem igen. Förutom att vi fick mycket bra betyg från pedagogerna så märkte jag på barnen att de var väldigt ivriga om att prata om föreställningen. Barnen sjöng så det stod härliga till, de kunde redan alla sex sånger. Jag förstod varför de kunde alla sångerna när pedagogerna berättade att skivan spelas om och om igen. Även pedagogerna nynnar på sångerna och inte bara på arbetet utan även hemma. Deras kommentar var att låtarna satt sig på hjärnan.

Jag fick höra att barnen ska ha ett avslutningsdisco och deras högsta önskan var att då få ha Draken-musiken. Barnen har också ritat teckningar till Drako och byggt en drake av femkantiga, fyrkantiga och trekantiga byggbitar. Det var väldigt viktigt att Draken skulle ha 6 röda taggar.

Ett barn jag träffade var inte med på föreställningen men de andra barnen har berättat för henne om handlingen. Flickan berättade så detaljerat för mig om handlingen så jag trodde verkligen att hon sett föreställningen. Tänk vilken språkträning för barnen när de ska återberätta handlingen för andra.

Barnen påpekade vid ett flertal tillfällen att de ville se föreställningen igen.

MING - Torben Stenberg

Torben Stenberg som är både förskollärare och musikterapeut pratade om MING som står för Musik-Introduktion för Nybörjare i Grupp. Torben tar upp en bok som heter Tona Samman som handlar om förhållningssätt till musik. Musik ska vara kul och att musik handlar om mer än bara toner.

 

 MING-metoden bygger på tre byggstenar:

• LJUD
• PULS/RYTM
• TONER

Torben menar att musik är ljud men organiserade ljud. När vi sjunger ska vi lämna plats, göra en paus för att lägga in egna ljud. Det kan handla om att klappa i händerna, göra ett djurläte, pruttljud eller ett ljud från ett instrument.

Vi gjorde också en egen ljudsaga. Torben berättade en saga om hur hans morgon hade varit så skulle vi göra ljud som passade in med olika instrument. Vi fick tillsammans diskutera vilket instrument som bäst passade till ljudet och sen ritade vi upp ljudet på tavlan. Varje tecken på tavlan betydde ett ljud. Första ordet vi skulle härma blev snabba sig. så här kan en ljudsaga se ut:

Så här lät ljudsagan:

Att göra en ljudsaga är läsförberedande då varje tecken står för ett ljud. Det är också skrivförberedande då vi läser tecknen från vänster till höger. i Läroplanen Lpfö98 (2010, s. 10) beskrivs att "Förskolan ska sträva efter att varje barn utvecklar intresse för skriftspråk samt förståelse för symboler och deras kommunikativa funktioner".

När det handlar om puls menar Torben att vi ska utgå ifrån barnets egen puls. Då vi alla har olika puls så får vi i en hel barngrupp spela i samma puls för att det ska bli enhetligt. Att spela på trumma är ett bra och lätt sätt att höra och känna puls.

Så äntligen fick vi prova på bygelgitarren.

En gitarr där man flyttar en bygel för att få ett ackord. Vill jag ha ett A-ackord flyttar jag bygeln till höger. Bokstäverna är även färgkodade så för att veta när jag ska byta ackord kan någon pedagog visa upp färgen till ackordet. Man kan också visa upp bokstäverna.

Man kan också visa med armen åt vilket håll bygeln ska vara för att få det rätta ackordet.

Gissa om Sara tyckte det var spännande att spela på en ensträngad bas.

För mer information gå in på:
www.musikhavet.se
www.bunnemusic.com

Musikprojekt sista föreställningen

Vad förnuftiga barn är. Idag var det två förskolor med barn i åldern 4 till 6 år. När prinsessan gav dåliga råd till Drako sa barnen: "Prinsessan bara lurar dig. Nästa gång hon lurar dig, så lyssna inte på henne". När Drako i en scen längtar efter Stina säger ett barn: "Men du har ju ballongen". Ja, vilken tröst. Drako hade ju fått ballongen av Stina innan hon åkte på semester. Barnen som tittade på föreställningen idag var lika inlevelsefull som alla andra barn som tittat i veckan. Vi kunde verkligen se hur barnen tappade verkligheten och gick in i fantasin för en stund. Genom att se barnen engagerade och intresserade av handlingen förstår vi också att de lyssnade. Som i de flesta sagor finns det goda och det onda med. Vi valde att draken var den goda och prinsessan den onda för att skapa en kontrast mot vad barnen är vana vid. Budskapet i föreställningen om att vara en god vän, och kämpa för det du vill och att ingen annan ska bestämma vad du kan är ett bra underlag för att skapa diskussion med barnen. Jag hoppas verkligen att barnen blivit inspirerade att själva sjunga, spela och dramatisera. Det viktiga är att vi pedagoger erbjuder en miljö där barnen har möjlighet att utvecklas inom musik, bild och drama. I Lpfö98 (2010, s. 10) står att "Förskolan ska sträva efter att alla barn utvecklar sin skapande förmåga och sin förmåga att förmedla upplevelser, tankar och erfarenheter i många uttrycksformer som lek, bild, rörelse, sång och musik, dans och drama".

Vi fick väldigt bra respons av både musikläraren och bildläraren efter dagens föreställning som var en examination. Känslan i rummet precis innan föreställningen började var enligt Marie lugn men taggad stämning med en värme som från en het asfaltsväg- det här fixar vi. Kören synkade, artikulerade och lyssnade in varandra och musikerna. De akustiska instrumenten gitarr, piano, bas, trumma, xylofon var effektfulla och med bra ljudnivå. Rollerna avvägde sina röster och hade sköna röstlägen. Handlingen gjorde att man direkt var med från början. I vår handling fick vi in mycket från läroplanen så antingen när barnen ser på föreställningen eller gör en egen musikteater får de mer kunskap om: Naturvetenskap, moraliska värderingar, motorik, matematik, språk, samarbete, inflytande, delaktighet, identitet...

Vad har vi lärt oss under musikprojektet? Vi anser att vi har blivit säkrare, lärt oss mer, fått bättre självförtroende, god sammanhållning, lärt oss ta vara på varandras idéer och samspelat. Om barnen gör något musikprojekt ger det samma effekt på barnen. Visst vill vi att barnen ska få bättre självförtroende, kunna ta vara på varandras idéer, samspela, bli säkrare och framförallt lära sig. Låt barnen då få hålla på med musik, drama, dans, bild och lek!

Musikprojekt andra föreställningsdagen

Idag var det 4 och 5-åringar som såg föreställningen. De levde sig in i handlingen och sa bland annat "Godnatt" till Drako när han skulle gå och lägga sig. När Drako vaknade var det några barn som sa "Godmorgon". Barnen sa också att prinsessan lurade Drako.

Efter föreställningen fick vi höra av pedagoger att det verkligen var ett passande budskap deras barn fick höra. I läroplanen Lpfö98 (2010, s. 5) står att lärandet ska vara lustfyllt. Varför då inte gå på en musikföreställning som både är lustfylld och lärorik? En annan pedagog sa att vi har fått med stora delar av läroplanen. Matematik då barnen får hjälpa till att räkna både Drakos taggar och antalet dagar Stina har varit på semester. Det största budskapet i föreställningen handlar om det sociala, att vara en vän. Barnen fick också inflytande i föreställningen då Drako vid ett flertal tillfällen ställde frågor till barnen.

Varje förskola fick med en cd-skiva var med alla sånger från föreställningen. Det var med stor glädje de tog emot skivan.

Det vi själva kunde konstatera efter dagens föreställning var att det saknades energi från oss själva. Så till imorgon laddar vi alla batterier för en sista föreställning. Go Drako, Go Drako!

Scenen när prinsessans slott brinner

Sista sången med Stina, Drako och prinsessan närmast kameran

Didaktiskt paper om musikprojektet

Jag var med i manus och teatergruppen och vi  har skrivit om vad, hur och varför man kan arbeta med ett musikprojekt. 

 

Process

Vi utgick från våra egna färdiginspelade sånger och placerade in dem i manuset allt eftersom pjäsens handling växte fram. Vi gick sedan noggrant igenom handlingen i sångerna och ändrade lite i texterna så att de skulle passa in i berättelsen. Under tiden denna process pågick så skrev vi även en lista över rekvisita till pjäsen som vi tillsammans med rekvisita-gruppen gick igenom. Karaktärer valdes i gruppen och de roller som skall spela i pjäsen blev: Presentatör/berättare, den gröna draken, Stina, prinsessan, en fjäril och en sufflös. När handlingen i stort var färdig så skrev vi repliker. Vi diskuterade även hur vi praktiskt skulle kunna utföra scenerna med ändring av rekvisita och klädbyten. Vi har vid flera tillfällen haft stormöten där alla grupper har samlats för att delge varandra en bild av varandras arbeten, detta för att skapa en helhet.

Didaktik gällande musikprojektet

Vårt huvudsakliga budskap med pjäsen vilket vi vill förmedla till barnen är vänskap och känslor. Lpfö-98 (reviderad 2010, s.6) säger att ”barnet kan i den skapande och gestaltande leken få möjligheter att uttrycka och bearbeta upplevelser, känslor och erfarenheter.” Vi menar att barnen tillåter sig själva att visa starkare och nya känslor när de går in i en roll. Detta anser vi kan hjälpa barnet att bearbeta känslor men även leva sig in i andras situationer och då utveckla sin empatiska förmåga. Även detta styrks av Lpfö-98 (reviderad 2010, s. 4) där det står att verksamheten skall bidra till barns utveckling inom empati och omtanke.

Vi tror även att arbete med teater tillsammans med barn kan hjälpa de barn som har svårt med leksignaler och lekkoder. En tanke som vi i gruppen har är att pojkar och flickor kan delas in i separata grupper och tillsammans med pedagogerna få utöva roller som kan vara känslig att prova på i en mixad barngrupp. 

 

Lpfö-98 (reviderad 2010, s. 5) står det att det är viktigt att respektera barnens olika förutsättningar och behov. Vi menar att alla barn inte skall behöva stå på scen om det föreligger en osäkerhet eller obehagskänsla hos barnet. Viktigt är dock att vi som pedagoger uppmuntrar och utmanar barnen då upplevelsen av att övervinna rädslor och svagheter stärker barnets självkänsla. Artikel 27.1 Konventionen om barnets rättigheter (2006 s.45) står det att ”konventionsstaterna erkänner rätten för varje barn till den levnadsstandard som krävs för barnets fysiska, psykiska, andliga, moraliska och sociala utveckling.”

Lgr-11 (2010) säger att:

”Eleverna ska få uppleva olika uttryck för kunskaper. De ska få pröva och utveckla olika uttrycksformer och uppleva känslor och stämningar. Drama, rytmik, dans, musicerande och skapande i bild, text och form ska vara inslag i skolans verksamhet. En harmonisk utveckling och bildningsgång omfattar möjligheter att pröva, utforska, tillägna sig och gestalta olika kunskaper och erfarenheter.” (s.7)

Vårt musikprojekt omfattar samtliga estetiska uttryckssätt så som dans, dramatisering, sång, musik, text genom manusskrivande, skapande och bild i form av tillverkning av rekvisita. Vi i gruppen diskuterade vikten av att barnen får möjligheten att uppleva alla dessa uttrycksformer. Genom detta arbetssätt anser vi att barnen stärks i sin språkutveckling, inte minst för de barnen med annat modersmål än svenska. Barnen får arbeta med läs- och skrivutveckling samt uttal. Vidare får de även sätta språket i relation till en fysisk händelse.

Vi som pedagoger har en viktig uppgift att skapa positiva upplevelser för barnen av estetik i tidig ålder (Moog 1976, Gordin 1988, Guilmartin 1989, Levinowitz 1998 i Pollatou, Kardimou och Gerodimos 2005). Detta för att barnen ska tycka att musicerande och drama är roligt i deras fortsatta skolgång.

Musikprojekt första föreställningsdagen

Vad roligt det var att göra föreställningen idag, två gånger dessutom. Tänk att två lika föreställningar ändå kan bli så olika. Vad beror det på? Jo, första föreställningen var för 27 6-åringar och andra föreställningen för studenter, egna barn och någon lärare. Då vi spelade för 6-åringarna fick vi precis den respons vi trodde vi skulle få, om inte mer, när barnen inlevelsefullt följde med i handlingen. "Gör inte så, prinsessan lurar dig". När vi sjöng låtarna var det flera barn som spelade luftgitarr och en del barn hörde vi sjunga med i refrängerna som sjöngs många gånger. Efter scenen med Drako som låg och sov och drömde om Stina säger ett barn till Drako: "Vi såg dina drömmar". På den fördragna ridån visades bilder på Draken och Stina via powerpoint. Yes, barnen förstod att det var Drakos drömmar.

Så kom vi då till föreställningen med många blivande förskollärare i publiken. Svarade de på samma sätt som barnen. Nej, de ville säkert men vågade inte. Kören och musikerna hjälpte till med att svara för att få handlingen mer inlevelsefull.

Den respons/feedback vi fick efter föreställningen från 6-åringarna och deras pedagoger var att vi borde ut och turnera med Draken Drakos äventyr. De tyckte det var en rolig föreställning som fler barn borde få möjlighet att se.

Efter föreställningen när studenter, egna barn och någon lärare var med bad vi om att få lite feedback. De tyckte att handlingen spred ett bra budskap om att man själv måste vara en vän för att få en vän. Ett annat budskap var att man själv ska få bestämma vad man vill bli. En lärare som var med frågade om vi hade inspelad musik i bakgrunden för han tyckte det lät så bra. Det var ett bra betyg då all musik spelades live.

Slutrepliken från en student i publiken var: "Jag är stolt över er girls, ...och pojk (det är en kille i klassen).